«Double Jeu» est un spectacle produit par l’Ensemble Flashback - Musiques d’aujourd’hui & nouvelles technologies. Il est constitué de 4 oeuvres : Double Jeu de Alexander Vert et José-Miguel Fernandez, Calm like a bomb, Ashes in the fall de Jesper Nordin et Double Violin de Michèle Tosi (commandes de l’ensemble Flashback). Il met en scène le violoniste Diego Tosi (soliste de l’ensemble Intercontemporain) dans un parcours d’oeuvres au sein duquel l’interprète joue avec son double virtuel, représenté à la fois sous forme visuelle (hologramme) et sonore (logiciel en temps réel Antescofo et système de diffusion octophonique). Médium d’une parole, d’un corps et d’une âme, source de plaisir et de douleur, le violon fait partie intégrante de l’artiste - il est son alter-ego. Tel Narcisse aillant un jour croisé son reflet, le spectacle met en scène leur relation fusionnelle. Cette virtuosité dupliquée promet une expérience immersive et poétique inédite.

"Un morceau de Beyrouth" Un morceau de Beyrouth est une session de musique électro -arabe et d'ambiances sonores avec des chants traditionnels libanais, qui retrace mon parcours de Beyrouth à Barcelone. Le contenu de la pièce est basé sur des moments autobiographiques où j'utilise des sons, des enregistrements et des chansons que j'ai créés pendant mon processus d'immigration.
 La séance est accompagnée de visuels montrant Beyrouth, sa destruction, mais aussi la déconstruction de la perception euro-centrée et paternaliste de mon identité ethnique et de genre.

OEUVRE MULTIMÉDIA POUR PERCUSSIONS, ÉLECTRONIQUE ET ENVIRONNEMENT VIDÉO du compositeur ALEXANDER SCHUBERT Alexander Schubert, composition Philippe Spiesser, interprétation aux percussions Cristian Anutoiu, développement réalité virtuelle et scénographie Commande de l’Ensemble Flashback Co-production : La Casa Musicale Création Festival Aujourd’hui Musiques du Théâtre de l’Archipel à La Casa Musicale Perpignan (66), le 15 novembre 2023 à 19H30. LEVEL 1 “ Dans Level 1, un percussionniste est équipé d’un casque de VR et interagit dans un espace virtuel avec différents environnements, instruments et objets. Ce que voit l’interprète est projeté sur une toile derrière lui, donnant au public un aperçu de ce qui se déroule sous ses yeux. Sur la scène, un simple assemblage d’objets et d’inscriptions sera placé, celui-ci étant également reconstitué dans la réalité virtuelle. Ainsi, le performeur interagit avec un monde physique et virtuel, créant simultanément une friction entre ces deux niveaux - et jouant avec la visibilité et l’invisibilité. Le corps de l’interprète est également omniprésent dans cette sorte de simulation, il peut donc être considéré comme une mise en scène incarnée où un jeu s’instaure entre le corps réel et le corps virtuel. La pièce porte le nom du premier niveau de jeu informatique vidéo - portail vers un nouveau monde, avec des règles, des images et des référents différents. La pièce examine l’imbrication croissante du physique et du virtuel, et la fluidité des concepts corporels dans les espaces générés et contrôlés par la technologie. Le public est amené à se demander ce qui est réel, quelle composante est l’initiale, quel niveau est pertinent et quel corps regarder. C’est un réalignement de la concentration et de la perception.” Alexander Schubert. Level 1 d’Alexander Schubert sera donnée en création mondiale à La Casa Musicale lors du prochain festival Aujourd’hui Musiques du Théâtre de l’Archipel à Perpignan, le 15 novembre 2023 à 19H30.

Anthony Kmeid (Queer Falafel) est un artiste multidisciplinaire qui mêle arts visuels, musique live, théâtre physique et danse. Son intervention sera composée d'un mini show d'une dizaine de minutes, suivie d'une projection de courts métrages évoquant la situation de personnes Queer LGBT dans les pays du Levant et d'un temps convivial de débat et d'échanges autour de son travail et du terreau de sa recherche artistique et militante : questions croisées autour des processus d'immigration, du genre et des discriminations. JEUDI 9 NOVEMBRE ENTRÉE LIBRE Studio 6, La Casa Musicale. Rue Jean Vielledent, Perpignan.

Le Senghor accueille Mad Max de Pierre Jodlowski, une pièce développée dans le cadre du projet Gekipe porté par l’Ensemble Flashback pour le percussionniste Philippe Spiesser. "Mad Max" du compositeur Pierre Jodlowski est basée sur le célèbre personnage de fiction. Seul sur scène et immergé dans un environnement électronique rugissant, le percussionniste Philippe Spiesser délivre une performance musclée et décalée, teintée d'humour noir, où les différentes facettes de l'anti héros sont incarnés : motard intrépide, charmeur sensible et virtuose érudite. Entre de véritables instruments et un dispositif technologique d'enregistrement gestuel (GeKiPe), les artistes réinventent la pratique de la percussion, dans une production théâtrale multimédia.

La dernière création du compositeur et directeur artistique de l' Ensemble Flashback - Musiques d'aujourd'hui & nouvelles technologies Alexander Vert "Micromégas" au festival ARS MUSICA lors du Next Opera Days où vous pourrez découvrir cette adaptation du conte philosophique de Voltaire, sur une partition de Line Adam, Anne Martin, Alexander Vert et Benoît Menut, compositeur, livret d’Alexandre Castant avec une vidéo immersive de Thomas Penanguer créateur visuel de l'Ensemble Flashback - Musiques d'aujourd'hui & nouvelles technologies Direction artistique du Festival Ars Musica : Bruno Letort Compositeurs : Line Adam, Anne Martin, Benoît Menut, Alexander Vert Vidéo et scénographie : Thomas Penanguer Interprète : Ensemble Musiques Nouvelles Co-Production : Les Brigittines / Ensemble Musiques Nouvelles / Flashback / Ars Musica - Avec le soutien du centre culturel hongrois (Institut Listz) 📍 Aux Brigittines, Bruxelles. 📅 10 et 11 novembre. CO-PRODUCTION : Labo Flashback

Dans le cadre du Festival Aujourd’hui Musiques du Théâtre de l’Archipel, Flashback présente deux oeuvres en création mondiale à La Casa Musicale. Dans la pièce Level 1 du compositeur allemand Alexander Schubert, Philippe Spiesser percussionniste de l’Ensemble Flashback, est équipé d’un casque de VR et interagit dans un espace virtuel avec différents environnements, instruments et objets. Ce que voit l’interprète est projeté sur une toile derrière lui, donnant au public un aperçu de ce qui se déroule sous ses yeux. La pièce porte le nom du premier niveau de jeu informatique vidéo - portail vers un nouveau monde, avec des règles, des images et des référents différents. La pièce examine l’imbrication croissante du physique et du virtuel, et la fluidité des concepts corporels dans les espaces générés et contrôlés par la technologie. Sine de Gilbert Nouno est une œuvre novatrice qui allie percussion virtuelle, musique électronique et vidéo interactive, créée dans le but d'explorer les possibilités artistiques et interactives offertes par cette fusion des médias traditionnels (instruments) et numériques (vidéo, capteurs, interactions). En combinant la force expressive des rythmes de la percussion et de leur chorégraphie performative à l'esthétique visuelle envoûtante de la vidéo, cette œuvre offre une expérience multisensorielle singulière et immersive. COPRODUCTION : La Casa Musicale, Le Théâtre de l’Archipel TARIFS : Tarif plein : 15€ Tarif réduit (solidaire, jeune, passe casa) : 10€ Attention : Interdit aux moins de 12 ans : certaines scènes peuvent heurter la sensibilité des plus jeunes ainsi que des personnes non averties. Avec le soutien de : Drac Occitanie, La Région Occitanie, Département des Pyrénées-Orientales, Ville de Perpignan, Sacem, Maison de la Musique Contemporaine

Fruit d'une collaboration entre l'Association Flashback et La Marfà avec le soutien de La Casa Musicale, Ganta vous fait découvrir les deux lauréats de cette sixième édition qui nous présenteront leurs créations à El Mediator pour les Jeudi Électro dans le cadre du Festival Aujourd’hui Musique du Théâtre de l’Archipel. Souzo présentera ‘Nacked Osus’ : un projet dans lequel l’artiste se plonge dans des atmosphères minimalistes tout en explorant des univers riches en textures et en rythmes expressifs. Son objectif principal est de parvenir à une fusion harmonieuse entre les éléments d’un synthétiseur modulaire et sa propre créativité. En transmettant ses émotions et ses intentions à l’instrument, il établit un véritable dialogue avec celui-ci, espérant ainsi obtenir une réponse. Queer Falafel, artiste libano-catalan jouera « Un morceau de Beyrouth », une session de musique électro-arabe et d’ambiances sonores avec des chants traditionnels libanais, qui retrace son parcours en partant de Beyrouth pour arriver à Barcelone. Le contenu de la pièce est basé sur des moments autobiographiques où l’artiste utilise des sons, des enregistrements et des chansons créés pendant son processus d’immigration. TARIF UNIQUE : 2€ (soutien au collectif MIAM)

Double jeu est un voyage psycho-acoustique afin d’entrer virtuellement dans un univers qui dépasse notre faculté sensorielle quotidienne. Le violoniste relayé par l’image et l’électronique fait l’expérience physique des forces tumultueuses de l’univers à travers son propre corps et son instrument et développe une incroyable palette gestuelle et sonore suscitée par les différents états d’énergie parcourus. L’objectif de ce spectacle est de faire découvrir la musique contemporaine, grâce à des nouvelles technologies, visuelles et auditives. Le 12 janv. 2024 - 20h Conservatoire Edgar-Varèse (CRD) Musique et Danse 3, rue Louis-Calmel Tout public Entrée libre