Festival  PHONÈME du 6 au 8 septembre 2024 - Théâtre municipal Jodi Pere Cerdà, Perpignan - Au programme : Tous les jours à partir de 17h - Installation interactive - ••• Venez découvrir et essayer l’application GeKiPe - Geste Kinect et Percussion. Le 8/09 – R C M P M - Réseau de Création Musicale Pyrénées-Méditerranées – conférence - RCMPM est un réseau d’acteurs culturels œuvrant dans le domaine de la musique d’aujourd’hui sur les territoires de l'Occitanie, la Catalogne et des îles Baléares. Il se compose d’ensembles, de festivals, et de centres de création musicale. 18h00 - Main the Gap - Œuvres pour saxophone baryton, violoncelle, contrebasse, électronique et Intelligence Artificielle - Durée : 45mn Par l’Ensemble Morphosis et Sheepdog (cat) Il s'agit d'un projet de recherche et de création musicale qui vise à étudier et créer de nouvelles œuvres musicales explorant certaines des possibilités de l'intelligence artificielle. Le projet tente de créer de nouvelles musiques en utilisant certaines des possibilités offertes par la puissance de calcul de l'intelligence artificielle. Certaines questions se posent lors du développement de ce projet : Qu’est-ce qui est idiomatique en intelligence artificielle ? Quelle musique n’est possible que grâce à l’intelligence artificielle ? Comment introduire l’intelligence artificielle dans le processus de création et au sein d’une œuvre mixte électroacoustique ? Main the Gap se compose de trois nouvelles œuvres qui sont un point de départ pour continuer à explorer les nombreuses possibilités offertes par cet outil et à réfléchir sur le concept d'improvisation musicale, la structure musicale, la relation entre le son instrumental et le son électroacoustique, etc. Programme : LEL MISSATGE DE SHANNON - Joan Bagés - Saxophone baryton, violoncelle, électronique et intelligence artificielle IMPRO NEURONALE - Enric Guaus - Violoncelle, contrebasse et intelligence artificielle DARWIN - Félix Pastor - saxophone baryton, violoncelle, contrebasse et intelligence artificielle Musiciens : Joan Martí Frasquier : saxophone baryton Joan Antoni Pich : violoncelle Miquel Àngel Codero : contrebasse 19h00– David Codina - "TUBS" - solo pour organetto et electronique. 19h30 – identitat - Œuvres pour percussions et instruments à vent - Durée : 45 mn Par l’Ensemble Espai Sonor (cat) Le projet eurorégional Réseau de Création Musical Pyrénées Méditerranée (RCMPM) dans lequel s'inscrit ce concert a proposé des lignes programmatiques claires : D'une part, dans les dimensions et caractéristiques instrumentales de la formation, d'autre part, dans le choix des compositeurs qui y sont associés avec une empreinte d'identité géographique qui couvre les territoires du projet eurorégional (Occitanie, Catalogne et Baléares). Ainsi, dans la proposition du programme, ces deux perspectives se sont croisées : musique pour deux instruments à vent et percussions réduites, écrite par des compositeurs majorquins (ou majorquins) et catalans. Le résultat est en tout cas varié, diversifié et, nous l’espérons, représentatif de la scène contemporaine de notre territoire. Programme : IMAGINARY LANDSCAPE  - Enrique Raxach - Flûte et percussions MODULAR – Mateu Malondra Flaquer - Clarinette basse MARDUK – Jordi Rodriguez - flûte, clarinette et percussions COM ES FA PER EXHALAR UN SOSPIR – Maties Far - flûte et clarinette TERRA PRETA – F. Xavier Gelabert i Muntaner - flûte, clarinette et percussions Musiciens : Ensemble Espai Sonor Pere Sanso Crespi : flûte Rafel Caldentey Crego : clarinette Miquel Sebastian Moscad : percussions Réservations et billetterie en ligne

Le festival Aujourd'hui Musiques accueille une affiche rassemblant Catalogne nord et sud avec les deux lauréats du projet Ganta 7 : Franck Vigroux et Mario G. Cortizo

MULTIBRAIN (2022) - SPECTACLE MULTIMÉDIA POUR PERCUSSION, ÉLECTRONIQUE ET ENVIRONNEMENT VIDÉO PROGRAMME : Brainstorm : Bérangère Maximin/ Traces XVII : Martin Matalon / Stealing Time B : Octavi Rumbau / Multibrain : Alexander Vert Interprète : Philippe Spiesser, percussions Environnement vidéo : Thomas Pénanguer

Avec les compositeurs Daniel Dadamo, José Miguel Fernandez, Michaël Levinas, Grégoire Lorieux et Alexander Vert au Conservatoire de Zhejiang - Chine. Conférence - Musique et coopération pluridisciplinaire 28 novembre Concert - œuvres pour percussions et électronique 29 novembre

Les lauréats de l'appel à projet GANTA 7 se produisent en concert à la Marfà de Gérone en collaboration avec Ameba Associació Cultural.

MNEMOSYNE - Concert monographique de Gérard Buquet Composition musicale - trombone contrebasse : Gérard Buquet Saxophone soprano : Louis Hognon Violoncelle et chant : Emma Gergely Programme d’œuvres : Adverb (2002) Pour Violoncelliste chanteuse et électronique - durée  11’ Violoncelle et Chant : Emma Gergely – Électronique : Maléna Fouillou Zwischen (1997) Pour trombone contrebasse à deux pavillons – durée 12’ Interprète : Gérard Buquet Mnémosyne (2023-2024) Composition musicale : Gérard Buquet pour saxophone soprano et dispositif électronique spatialisé - durée 30’ Saxophone solo : Louis Hognon Prise de son, montage, réalisation informatique et diffusion : Charles Emmanuel Fezard    

Œuvre pour électronique - harpe électrique - batterie - voix - environnement vidéo Le point de départ de cette création est la forêt, envisagée comme un espace imaginaire de l’enfance, un théâtre intime, lynchien, où rires et peurs se retrouvent, se mélangent. «Murmures» invite le public à pénétrer dans une forêt imaginaire, vivante de voix, de souvenirs et de bruits, évoquant des sensations de l’enfance comme une véritable madeleine de Proust. Au cœur de ce théâtre imaginaire où s’entrecroisent les ombres d’enfants qui ne sont plus là, devenus adultes, des bribes de chansons, une présence singulière incarne l’enfance et l’apprentissage de la solitude : un doudou, objet transitionnel cher à tout enfant.

DIMANCHE 9 MARS - 15h00 et 16h00 - Cave Ecoiffier - Pôle Machado  à Alenya - Entrée libre réservation conseillée : assoflashback66@gmail.com Venez vous allonger dans un confortable transat, fermez les yeux, tendez l'oreille et venez vous perdre dans l'univers sonore d'Annabelle Playe avec AD ASTRA et NUMEN. Annabelle Playe compose à partir d'instruments électroniques. Sa musique oscille entre électroacoustique, expérimentale, drone et noise. Elle creuse la notion de déplacement et de transformation à travers le voyage, l'odyssée et la quête intérieure. En 2010, elle fonde AnA - Compagnie dont les projets singuliers mêlent musiques électroniques, vidéo, Arts numériques, écritures théâtrales et poétiques. Elle y explore la voix, le son, l'art vidéo et l'écriture. Concert dans le cadre de la saison culturelle d'Alénya dédiée aux femmes compositrices et artistes sonores et sous l'impulsion du Conseil Départemental des P-O dans le cadre de la Quinzaine des droits des femmes.

L'accordéoniste Fanny Vicens nous convie à un voyage sonore, où sa virtuosité est dédoublée par son miroir électronique, dans un passionnant dispositif lumineux de l'artiste visuel suisse Thomas Köppel qui met en résonance les œuvres musicales et la relation de la soliste avec son instrument. Une expérience d'écoute psychédélique ! PROGRAMME Cantiga - Aurélio Edler-Copes Something out of apocalypse - Pierre Jodlowski De l’intérieur : Nùria Giménez-Comas Turn on, Tune in, Drop out : Alexander Vert Cristallogenèse : José Miguel Fernandez - Commande d'Etat - Création 2025  

La pièce Éphémères Harmonies repose sur la notion que les arbres et les plantes ne sont pas des entités isolées, mais qu'ils entretiennent des relations complexes et symbiotiques entre eux et avec d'autres organismes. Cette notion est utilisée pour décrire le réseau complexe de communication et d'échange de nutriments qui existe entre les arbres, les plantes, les champignons et d'autres organismes vivants dans les écosystèmes forestiers. Arbres et plantes sont interconnectés par le biais de réseaux racinaires, d'échanges de composés chimiques et d'interactions symbiotiques avec des champignons mycorhiziens. Cette communication souterraine joue un rôle essentiel dans le partage de ressources, la résistance aux maladies et la survie des plantes dans la nature. Ainsi, une autorégulation s'opère entre les différents composants de la forêt, façonnant un univers riche en interactions et en diversité. Cette idée constitue le fondement et la source d'inspiration de cette composition audiovisuelle. Les instruments de l'ensemble Icarus VS Muzak, conjugués à l'électronique en temps réel, et à une scénographie interactive axée sur des jeux de lumière et vidéo crées un réseau de communication complexes entre tous les éléments du système.