En hommage à Michaël Filler, plus connu sous le nom de Mika, Flashback donne un concert en sa mémoire. Mika était un artiste pluridisciplinaire passionné de théâtre contemporain, qui a co-fondé la compagnie Gérard Gérard en 2006. Comédien, metteur en scène, réalisateur de productions radiophoniques et créateur sonore pour le théâtre, Mika était également clarinettiste du groupe Ublot. Il a collaboré avec les compagnies locales Les Petites Gens et Alma, ainsi qu’avec la troupe parisienne L’Autre Monde et l’Ensemble Flashback. Ce concert en son hommage est une célébration de sa vie et de son héritage artistique. Flashback rend hommage à sa créativité, son innovation et sa passion pour l’art sous toutes ses formes. Mika était un véritable artiste, un homme de talent et de générosité, et il manquera énormément à tous ceux qui ont eu la chance de le connaître. ÉVÈNEMENT FACEBOOK

Fanny Vicens en concert au LUX Scène nationale de Valence le Jeudi 27 avril à 20H. "Accueillie sur la scène de LUX avec l’ensemble Cairn, l‘accordéoniste Fanny Vicens nous convie à un voyage sonore, où sa virtuosité est dédoublée par son miroir électronique, dans un passionnant dispositif lumineux de l’artiste visuel suisse Thomas Köppel qui met en résonance les œuvres musicales et la relation de la soliste avec son instrument. Une expérience d’écoute psychédélique !" BILLETERIE

À l’occasion de son 25ème anniversaire, le label Staubgold propose le mercredi 17 mai au Centre d’Art contemporain Àcentmètresducentredumonde à Perpignan une rencontre avec plusieurs de ses artistes, suivie de concerts. L’objectif de cette rencontre est de mieux faire connaître la production très riche de ce label majeur de la musique indépendante depuis les années 1990, figure majeure de la scène berlinoise, désormais basé à Perpignan. Organisé conjointement avec le centre de recherche CRESEM de l’université de Perpignan et l’ensemble de musique Flashback, l’événement se déroulera en deux temps. De 14h à 19h se tiendra une série de rencontres, d’échanges et de masterclass avec le fondateur du label, Markus Detmer, des artistes-compositeurs, et des spécialistes de musique contemporaine. À partir de 19h00, trois concerts seront proposés, avec à l’affiche Bérangère Maximin (Ensemble Flashback, Perpignan), Jasmine Guffond (Staubgold, Sydney/Berlin) et Oren Ambarchi (Staubgold, Sydney/Berlin). L’accès aux rencontres de de l’après-midi est libre. Le droit d’entrée pour les concerts s’élève à 5 euros.

« Si sur le papier, Tatiana Paris présente son hypnotisant album « Gibbon » en solo, son inventivité lui permet de s’accompagner de tout un tas de bizarreries bien choisies. Deux amplis et une guitare en meilleurs amis, un poste radio-cassettes pour des duos, différents objets de bois et de métal … Cette artiste inspirée ouvre généreusement sa porte sur tout un bazar singulier, son univers chercheur et brut, quand par la fenêtre défilent mille paysages. » Infos & billetterie

Guidés par l'intervenant Joan Bages Y Rubi et par leur professeur d'éducation musicale Marie Ellen Rossola, les élèves de troisième du collège Joseph Calvet à Saint-Paul-de-Fenouillet (66) ont transformé une mélodie familière pour exprimer le malaise, exploré la musique électroacoustique et créé des objets sonores basés sur le thème du malaise : ils ont enregistré leurs voix, des instruments mais aussi des objets trouvés sur le moment afin d'expérimenter la prise de son. Ils ont ensuite pu traiter en temps réel les matériaux enregistrés sur le logiciel afin de donner naissance à leur projet final : "Les mélodies du malaise" en restitution le 8 juin à 17H au Foyer Rural de Saint-Paul-de-Fenouillet.

Retrouvez-nous au Festival de Yoga Samata le samedi 13 mai au Parc de Clairfont à Toulouges pour des siestes sonores zeeeeeen de 13H30 à 15H 🧘🏻‍♀️🎶 "L’association Life is Good with Yoga et Fanny ROS Yoga & Ayurveda ont le plaisir de vous présenter la première édition du festival de yoga « Samata », le samedi 13 mai 2023 au Parc de Clairfont à Toulouges. Durant ce festival, plus de 30 partenaires autour du yoga et des soins holistiques, vont se réunir pour vous faire partager leur art, passion, don, cadeau… Comme une parenthèse dans votre quotidien… Ce festival est une invitation à ralentir, à faire un bond en arrière en renouant avec des pratiques ancestrales, à redécouvrir le sacré en chacun de nous, en chacun de nos âges et de nos étapes de vie. Parce qu’il est bon de prendre son temps, de prendre conscience de ce que l’on ressent, de ressentir son corps dans une pratique adaptée à ce que nous vivons intérieurement : découvrir le monde, devenir un homme ou une femme, porter la vie, la partager avec l’être aimé, vieillir, éclairer et transmettre… mais aussi parce que ce que nous offre la vie est unique." Entrée libre Parc Clairfont, Toulouges 66350 Samedi 13 mai de 9h à 22h Infos et réservations des ateliers possibles dès la mi-mars sur samatafestival.fr

Musée du Louvre, Département des Antiquités grecques, étrusques et romaines, MR 294 - https://collections.louvre.fr/ark:/53355/cl010251987 - https://collections.louvre.fr/CGU Version musicale pour Saxophone soprano solo et dispositif électronique Composition musicale : Gérard Buquet Saxophone solo : Louis Hognon Production Flashback Perpignan Coproduction CNSM de Paris INSPIRATION Lors d’une visite il y a quelques années au musée d’art égyptien de Turin, j’ai été frappé par la force expressive des statues qui par leur immobilité et leur silence parvenaient à me « parler si intensément ». Je n’ai pu m’empêcher de comparer notre époque si bruyante, si bavarde et si agitée avec le silence et l’immobilité de ces représentations de l’Égypte ancienne. J’ai également été très sensible à la perfection et la sobriété des formes exaltant pourtant un paroxysme d’imaginaire, de liberté d’expression et de fantaisie. Ému par cette expérience du musée de Turin, je me suis mis à la lecture du « livre des morts égyptiens » dont la remarquable préface de Grégoire Kolpalkchy a été une grande source d’inspiration. J’ai ensuite choisi le texte n°64 intitulé « la sortie de l’âme » et décidé de l’utiliser comme élément structurant et formel de ma composition. Le titre « Mnémosyne « se réfère à la déesse de la mémoire et par extension à la mémoire profonde de notre « vieux cerveau ». Ce titre fait également référence aux travaux de Aby Warburg. DESCRIPTION Mnémosyne se divise en 7 parties, chaque partie s’inspirant du contenu symbolique du texte initial. Le saxophone solo représente le « personnage central « et est accompagné sur la partie diffusée par hautparleurs par des dédoublements opérés par des voix de saxophones préenregistrées, diffusées par 8 hautparleurs et spatialisées dans l’espace. Un autre matériau sonore significatif participera à la texture sonore de la partie diffusée par hauts parleurs : les multiphoniques de saxophones, sons complexes où les timbres s’entremêlent aux hauteurs dans un alliage mystérieux et se rapprochant des textures électroniques. D’autres instruments traités figureront sur la partie diffusée créant à la fois une passerelle entre l’instrument acoustique et l´univers électroacoustique et interrogeant l’écoute de l’auditeur par ce chevauchement sonore subtil entre ces deux entités sonores. Il s’agit en l’occurrence de sons de harpe préparée, de piano préparé, de clavecin préparé (avec des objets placés sur les cordes et créant des sons inharmoniques) épaulés par la présence du jeu instrumental des ondes Martenot. Une partie purement électronique viendra compléter l’accompagnement du soliste notamment avec l’utilisation des « GRM tools ». Les hautparleurs éclairés joueront un rôle scénique de « personnages immobiles et parfois silencieux ».